CUBISMO GENERATIVO

por Nicolas | Sep 30, 2025

Comienzo este blog como una manera de ir documentando, más públicamente, algunos de los ejercicios que hacemos en el equipo.

En este caso algo más personal – A veces es tecnología. A veces es pintura. O una mezcla rara entre ambas.


Hace años entendí por primera vez el cubismo. Ese movimiento del que todos han escuchado, aunque sea por Picasso. Recuerdo estar en una galería viendo su evolución, y notar algo que me quedó marcado: Picasso no empezó rompiendo todo.

Al principio pintaba con técnica figurativa, con mucho oficio, explorando la forma. Luego vinieron los colores, las composiciones más libres. Y después… rompió todo.

¿Qué le pasó?

En una de las notas al pie de la exposición decía algo así como: “buscaba representar un objeto desde todos sus ángulos, desde todas sus dimensiones, no solo desde un punto de vista fijo”.

Boom. Todo cambió.

Ese gesto —ese movimiento de la cámara mental— me pareció tan radical como hermoso. Y se ganó mi admiración.

Siempre en una imagen yo tenía una cámara fija en mi mente. Un ángulo. Un punto de vista. Pero… ¿Qué pasa si el observador se mueve? ¿Qué pasa si explora? ¿O si pasa el tiempo? La geometría se rompe.


Ahí nació este experimento.

Tomé una imagen generada con IA, realista, figurativa, con esa idea de “una cámara fotográfica que mira un objeto”. Y luego, traté de devolverla al espíritu del cubismo. No copiando el estilo visual de Picasso, sino más bien haciendo la pregunta que él se hizo: ¿Cómo se vería esto si pudiera pintarlo desde todos los ángulos al mismo tiempo?

Y luego, el juego inverso.

¿Qué pasa si tomo una pintura cubista y le pido a la inteligencia artificial que la devuelva a lo figurativo?

¿Qué haría un modelo que nunca vivió ese conflicto estético, esa búsqueda conceptual?

Acá dejo los resultados.

La ida y el regreso.

Un hombre con cabello oscuro y ondulado se sienta en un escritorio elegante, luciendo una expresión seria. Lleva un abrigo negro y una camisa blanca. En la mesa hay un libro titulado "Code Napoléon", con manchas de sangre sobre él, junto a una pluma y un tintero. Detrás de él, se puede ver una ventana grande que da a un paisaje rural al atardecer, donde dos jinetes montan a caballo. La escena transmite una atmósfera de tensión y reflexión.

Si una fotografía o una pintura representan la realidad desde un único punto de vista, donde lo observado y el observador permanecen estáticos, ¿qué sucede si en lugar de eso pintamos un fragmento desde cierta perspectiva, luego recorremos la escena, la analizamos y pintamos otro fragmento desde un ángulo distinto?

La figura, el espacio y las dimensiones se fragmentan, dando origen a lo que conocemos como cubismo.

Toma la imagen y deconstrúyela como si miraras la escena desde diferentes puntos de vista al mismo tiempo. Explora el sujeto en distintos ángulos, perspectivas y momentos, y plasma todo ello en una sola composición.


Y de regreso?

Ahora propongamos el proceso inverso: esta imagen es el resultado de la deconstrucción figurativa realizada por Pablo Picasso. ¿Qué ocurre si hacemos el ejercicio contrario y tomamos esta pintura fragmentada para llevarla nuevamente a una representación figurativa?

La idea es generar una imagen figurativa como si la escena fuera observada desde un único punto de vista, reuniendo los fragmentos en una sola perspectiva reconocible.

para pensar…

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